Аутентичность в творчестве

Бесспорно, у каждого человека имеется индивидуальная основа, которая не только заложена при рождении, что называется «от бога», но это же служит материалом, данным для усовершенствования в течение жизни, как творца.

Аутентичность

Манера проявляется и угадывается в любом виде творческих проявлений. Именно поэтому, как правило, можно различить работы детей, взрослых, мужчин и женщин и т.д. Это достоверный факт. Ввиду этого, индивидуальность следует признать одним из основных столпов в творчестве, который заложен, присутствует и действует на бессознательном уровне.

Путешествуя по миру, каждый легко убеждается, что всякие народы имеют свои, зачастую ярко выраженные особенности. При желании можно увидеть особенности каждого села, каждой деревни. Мегаполисы, несмотря на типовые новостройки, тоже различаются при ближайшем рассмотрении. Это проявляется незримый отпечаток, называемый аутентичностью. Исходные данные могут быть развиты во всевозможные направления. Разнообразные виды культурного наследия наглядно показывают, насколько могут разниться эти характеристики в разных регионах и у разных мастеров в частности.

Исторические процессы наглядно показывают, что присущие одним народам особенности не под силу заиметь для других народов. Возможно, в этом одна из причин, почему унифицирование и единообразие насаждаются с таким размахом в наше время. Все сложнее догадаться о корнях авторов по их работам. Аутентичность стала ископаемым объектом, который с великими трудами изыскивается.

Купить картины в интернет-магазине

Подпишись на рассылку новостей

Понравился пост? Поставь свой Лайк!

28 комментариев to “Аутентичность в творчестве”

  1. Наталья 04.10.2016 at 20:47 Permalink

    Унифицировать всё нельзя! Иначе бы все рисовали только «Чёрный квадрат» — просто и всем по силам.
    Самобытные художники, которых невозможно отцифровать, вряд ли согласятся рисовать по академическим правилам. А уж тем более, не откажутся от аутентичности. Хотя, возможно, даже слова такого и не знают!

    • Valera 05.10.2016 at 14:16 Permalink

      За Малевичем стоит философская концепция. «Черный квадрат» это не живопись, как таковая, а апофеоз идеи, которую он привнес в мир творчества.

  2. Незнакомка 04.10.2016 at 23:16 Permalink

    Как по мне, то аутентичность, в последнее время проявляется все чаще, в творчестве. Сколько новых направлений в творчестве, уникальных работ. Не наблюдаю я повторяющихся.

    • Valera 05.10.2016 at 14:10 Permalink

      Действительно много всего интересного проявилось в последнее время. Возможности коммуникации открывают новые горизонты.

  3. Lora 04.10.2016 at 23:20 Permalink

    Аутентичность, как по мне, сейчас редкость во внешности молодых девушек, да и у некоторых, не очень молодых. Все как одна, друг друга похожи, благодаря пластическим хирургам и это, действительно страшно. А творчество, как по мне, процветает и радует все новыми и уникальными работами и изобретениями, не вижу я шаблонов. Хотя, об этом может рассуждать только творческий человек, который разбирается в этом.

    • Valera 05.10.2016 at 14:08 Permalink

      Творчеству шаблон не помеха, это указатель фарватера. Массовое копирование внешности, это зрелище жутковатое.

  4. Елена 05.10.2016 at 00:57 Permalink

    Я думаю, аутентичность никуда не исчезнет. Она явно принимает другие формы и, может быть, становится труднее для восприятия. Люди все видят по-разному — значит, и отражать в своем творчестве тоже будут по-разному. Но чем более своеобразным будет восприятие, тем сложнее будет остальным понимать, что именно хотел сказать автор. Хотя, наверное, иногда надо просто смотреть, а понимание придет потом.

    • Valera 05.10.2016 at 14:02 Permalink

      Здесь вопрос состоит в том, как угнаться за ней родимой. Самому увидеть и другим показать, шанс это дело святое…

  5. Лада 05.10.2016 at 11:00 Permalink

    Наверное, играет роль желание понравиться сразу многим. Мало кто хочет быть белой вороной, — для этого надо иметь собственную харизму.

    • Valera 05.10.2016 at 13:57 Permalink

      Вообще поиск дело хлопотное, особенно своего стиля. Пока искал, себя позабыл…

      • Наталья 05.10.2016 at 23:06 Permalink

        Но именно так появляются гениальные творцы! Все начинают со школы — табуретка, ваза, цветок… Потом одни чуть-чуть перерастают этот уровень, а другие — выставляются в Museum of Modern Art

        • Valera 22.10.2016 at 16:00 Permalink

          Пути творчества неисповедимы, новшества переполняют нашу современность.

  6. Галина 05.10.2016 at 14:11 Permalink

    Я согласна , что аутентичность в творчестве встречается все реже, вероятно это связано с тем, что благодаря интернету доступна любая информация.

    • Valera 05.10.2016 at 14:19 Permalink

      С одной стороны возможности коммуникации это благо, с другой — сплошной кошмар.

  7. Alienor 07.10.2016 at 20:07 Permalink

    Я считаю, что каждая культура — это уже своеобразное искусство, а потому унификации просто нет места (Это все равно что пытаться подвести к общему знаменателю суммы работ художников разных стран или эпох). А образ сел и городов — это неотъемлемый элемент культуры

    • Valera 09.10.2016 at 16:45 Permalink

      Хорошо, что так многие считают. Глядишь и глобализация утихомирится.

  8. Людмила 08.10.2016 at 02:03 Permalink

    У Александра Зиновьева в его «Глобальном человейнике» есть описание города для пожилых людей с серыми одинаковыми рядами одинаковых домов — жуткое угнетающее зрелище. Да и всё произведение, как предупреждение нам, не допустить такого.

    • Valera 09.10.2016 at 16:37 Permalink

      Простой способ не допустить такого, позволить быть разнообразию…

  9. Manifestant 14.10.2016 at 10:22 Permalink

    Аутентичность никогда не исчезнет. Возьмём, например, движок для сайтов Вордпресс. Сколько для него шаблонов? Сотни тысяч! А вы встречали два абсолютно одинаковых по дизайну сайтов? Вряд ли. Вот это самая лучшая иллюстрация — даже пользуясь шаблонами. каждый человек (что уж там говорить о сообществе людей) изменяет этот шаблон порой до неузнаваемости. Так что всё в порядке с аутентичностью будет.))

    • Valera 22.10.2016 at 16:03 Permalink

      …и исчезнет и быльем порастет, а что взрастет — это вопрос.

  10. Elena 18.10.2016 at 19:47 Permalink

    Особенность, индивидуальность каждого города или городка действительно очень заметна. Небольшой пример: жители Гранады ( испанский город) по своей природе скуповаты и сдержанны. А жители Альмерии (город в 200 км от Гранады) более радушны, открыты и щедры. Это только пример. А уж в творчестве, там еще больше.

    • Valera 22.10.2016 at 16:07 Permalink

      При сверх скоростях современности легко сотрется любая различность, мегаполисы тому пример.

  11. Татьяна 21.10.2016 at 21:36 Permalink

    Хотя единообразие и упорно насаждается, все таки индивидуальность любого народа проявляется несмотря на рамки унификации. Вы правы, в работах современных авторов порой не разглядеть их корней, но и живопись современная в корне отличается от пейзажей и натюрмортов прошлого. Хотя в картинах современных мастеров можно иногда почерпнуть некоторую информацию. К примеру, полотна Виктора Островского яркие и красочные, по содержанию фона можно кое о чем догадаться.

    • Valera 21.10.2016 at 22:43 Permalink

      Этим и отличается творческая работа, что в течение жизни она становиться богаче, как янтарь или вино.

  12. Инна 21.10.2016 at 21:54 Permalink

    Знаете, а я столкнулась с отсутствием индивидуальности в реальной жизни. Сын пришел со школы и даже не захотел показывать, что нарисовал на уроке. Со словами, я не умею рисовать, выкинул свой рисунок. И это было не один раз. Не понимаю, кто ему это внушил. Ведь все проявления творчества настолько уникальны, что не могут подвергаться оценке. Поэтому, не понимаю, как можно ставить отметки на уроке рисования.
    Так вот, я усадила его перед компьютером, и мы стали смотреть с ним репродукции картин. И «Звездную ночь» Ван Гога показала, и «Утро в сосновом лесу» Шишкина, и «Маковое поле» Моне , и Саврасова «Грачи прилетел». Хотела показать, насколько разной может быть картина и впечатления от нее. А ведь каждый художник старался, и не поспоришь с этим, ведь это признанное искусство, которое ценится высоко. Но на одной все, как на фото, каждая деталь видна, а на работах импрессионистов, только «впечатления». И ему ведь, как ребенку показалось, что он тоже так может нарисовать. А это и было моей целью. Ведь главное не бояться ошибиться и понимать, что ты имеешь право быть аутентичным.

  13. Valera 21.10.2016 at 23:08 Permalink

    Хороший пример из жизни. У тех авторов, которых вы перечислили, была хорошая школа, потом они стали сами собой.

  14. Людмила 27.10.2016 at 20:44 Permalink

    А я наверное с Вами не соглашусь, что аутентичность стала ископаемым объектом. Я не такой большой знаток того, что происходит в искусстве, но проходя по улицам города, вижу новые интересные здания, жилые дома не серые коробки, а яркие, часто необычные формы, бывает что-то мне не нравится, но это всё равно проявление индивидуализма, а не единообразия. Новые памятники, скульптуры, изваяния, всё это плоды труда творческих людей, опять же повторюсь, что-то мне нравится, что-то нет, но это не единообразие, на мой взгляд.

    • Valera 28.10.2016 at 16:13 Permalink

      Действительно стало что-то меняться, вы это сами заметили. Монотонность может погубить самые лучшие начинания, это факт. Аутентичность в деревнях надо искать, в наличниках, воротах, колодцах и т.д.